Eshidoreen Paradiso

Koreograf

Eshidoreen Paradiso er en tanzaniansk-norsk dansekunstner og koreograf fra Furuset i Oslo, med bakgrunn i street- og clubdance og hiphop freestyle. Hun er tilknyttet kollektivet B16 i Oslo.

Som koreograf utforsker Paradiso identitet, frihet og historier som springer ut fra erfaringene til fargede kvinner. Hun er opptatt av å skape rom der svarte og melaninrike kvinner kan bli sett, gjenkjent og feiret. Eshidoreen var medkoreograf av “working progress”-verket UHURU, som ble vist under Soul Sessions Encounters og Dansens Hus, Oslo i 2021.

Paradiso har deltatt i flere framtredende forestillinger som Perspectives, The Way Out is the Way In, Trekant rundt firkant og Jam. Hun har også undervist og blitt invitert til å dømme dansekonkurranser i både Frankrike, Tyskland og Skandinavia, en anerkjennelse av hennes ekspertise og innflytelse på den internasjonale dansescenen.

Carlos Cantún a.k.a. Gato

Koreograf

Carlos Cantún, bedre kjent som Gato, er en guatemalansk danser og koreograf basert i Oslo. Han har røtter i breaking og rocking, og dessuten en voksende praksis innen samtidsfeltet.

Som koreograf kretser arbeidet hans rundt migrasjon, tilhørighet og menneskelig verdighet – temaer han kjenner på kroppen etter en tiårs reise mot trygghet. De siste årene har Gato jobbet i skjæringspunktet mellom gatekultur og scenekunst, blant annet i produksjoner som Vidas Extremas (ved Det Samiske Nasjonalteateret Beaivváš), Hyl i Hælen, Fragmenter og 3xHistorias, samt i det internasjonale samarbeidet Reflets på Madagaskar.

Cantún har også jobbet med anerkjente norske koreografer som Mia Habib og Hooman Sharifi. Parallelt har han vært aktiv som instruktør og prosjektleder i hiphop-miljøet, der han har arbeidet tett med ungdom og utviklet åpne, kreative rom for fellesskap og deltakelse.

Emma Damskau

Koreograf

Emma Damskau er en Oslo-basert koreograf og danser. Hun er opptatt av hvordan dansestiler bærer emosjonelle, energiske og symbolske kvaliteter som åpner for nye fortellinger.

Emma har medvirket i og skapt prosjekter som All About Mimi (Dansens Hus, OsloNye, turné i Norge og Sverige), Mimi Devine – Spilling the T on the D, soloverket Nudges og kortfilmen Voguing with Beethoven i samarbeid med Det Norske Kammerorkesteret. I tillegg har hun vært aktiv i house- og ballroom scenen siden 2016 og deltatt i en rekke battles i Norge og internasjonalt.

Sons Of Wind

Kompani

Sons of wind (SOW) representer en livsstil. Siden de ble etablert i 2013 har de utforsket hiphop-freestyle, både i bevegelse og musikk, for å ivareta og videreføre en felles kulturarv som strekker seg fra fortid til framtid. SOW har siden 2021 vært støttet og fulgt av FAIR-E / CCN-kollektivet i Rennes og Bretagne, og av Théâtre Louis Aragon i Tremblay-en-France i sesongene 22–23 og 23–24.

SOW er en gruppe som består av cirka tjue kunstnere innen dans, musikk, foto og video. Navnet peker på en ren og enkel idé om bevegelse, og på en gruppe der kunnskap og uttrykk hele tiden deles og går videre mellom medlemmene. Det viser også til mangfoldet av identiteter som gir gruppen liv. Her står individet i tjeneste for fellesskapet. Å dele og videreføre er kjernen i prosjektet. Kunstnerne ønsker å gi videre det de selv opplever gjennom musikk. S.O.W er mer opptatt av erfaringene man gjør enn av det ferdige resultatet.

Piero Issa & Ole Petter Knarvik

Duo

Piero Issa og Ole Petter Knarvik var med på å starte Absence Crew i 1999. Siden den gang har de jobbet tett sammen i produksjoner rettet mot barn og unge. De har samarbeidet med Riksteatret, Den Nationale Scene, Festspillene i Bergen og DKS. I tillegg har de gjennomført internasjonale prosjekter i Afghanistan, Kina og Spania. Arbeidet deres kombinerer dans, fortelling og dokumentariske uttrykk. Fokuset ligger på nærvær, lek og publikumsdeltakelse. Deres nyeste prosjekt, Sans, er en danseforestilling skapt for barn. Ideen oppstod under et besøk i Kabul, der de improviserte uten strøm og teknikk. Forestillingen utforsker øyeblikkets nærvær og det grunnleggende i dans og musikk. Barnas nysgjerrighet og medskaping står i sentrum.

MUD Session • DJ Ghar & DJ Niwin (NO)

DJs • Afterparty • House Exchange

Våre egne lokale stjerner, MUD resident DJs, DJ Ghar og DJ Niwin, har som mål å ta oss med på en musikalsk reise. Deres unike sett får publikum i gang og skaper den riktige atmosfæren på dansegulvet!

MUD står for Movement Undefined og startet opprinnelig som en åpen ‘House session’ for movers på tvers av forskjellige bakgrunn.Konseptet ble skapt i New York av det kvinnelige House danse crewet MAWU i 2009, og ble videreført til Oslo i 2015. Siden har MUD vært et felles møtepunkt hvor vi i house kulturens ånd deler kjærligheten for musikken og klubbkulturen. Med røtter i house, disco, funk og boogie musikksjangre, og har som mål å gjenskape atmosfæren som har eksistert i ånden av house clubbing-kultur i flere tiår!

Chriz Nypan (NO)

Host • House Exchange

Chriz Nypan er medgründer av MUD sessions Oslo og er en viktig figur for house dance kulturen i Oslo! Hun jobber også som utøvende og kreativ dansekunstner og koreograf med base i Oslo. Hun begynte å praktisere hiphop på x-Ray ungdomsklubb på 90-tallet og har videreutdannet seg i street- og klubbdanser i Paris og New York, hvor hun er en del av det NYC-baserte kvinnelige housedance-crewet MAWU. Hun er også medlem av Cre8 dance crew.

Coflo (US)

DJ • Afterparty • House Exchange

Coflo er en tverrfaglig kunstner som bringer danseres sjel inn i kjernen av housemusikken. Med bakgrunn i amerikansk house dance og capoeira kjennetegnes uttrykket hans av et sterkt fysisk og rytmisk driv. Oppvokst i housemiljøet i Bay Area viderefører han arven fra kulturen og fellesskapet som har formet ham, samtidig som han kontinuerlig utfordrer og utvikler klubbmusikkens uttrykk.

Som Head of A&R og label manager i Ocha Records, samt sentral artist på Yoruba Records, har Coflos utgivelser og remikser etablert seg som referanser for DJ-er internasjonalt. Fra «Stress Relief (Don’t f*** with me right now)» til anerkjente remikser for Ron Trent og Louie Vega, bygger arbeidet hans bro mellom undergrunnshistorie og et fremtidsrettet klubbformat – alltid med et tydelig, sjelfullt uttrykk.